Risi junior, dopo varie pellicole spensierate, approda ad un maggiore impegno e lo fa con pochi mezzi e gran mestiere: ragazzi comuni che entrano nel mondo della Settima Arte e nelle mura di un carcere minorile, lontano dai luoghi comuni di una Sicilia tutta cannoli, latte di mandorla, lupare(di qualunque colore) e morbose gelosie.Qui si respira il profondo disagio adolescenziale in un profondo Sud che non lascia grandi scelte, ma che non si tramuta in aperta ribellione:si chiude in sè stesso, con i suoi bullismi, feroci quanto patetici, con le sua omertà e la sua tendenziale, atavica rassegnazione; non si tratta di stucchevoli luoghi comuni, ma di reali retaggi storico-culturali.Un insegnante milanese di origini panormite fa la scelta di vita e si addentra in questa spinosa realtà, subito osteggiato e sbeffeggiato tanto dai reclusi quanto dagli stessi locali tuttori dell'ordine; ma i nobili ideali e l'ottimismo sembrano trinfare, fino all'ultima scena, carica di amarezza, la resa forse definitiva. Difetti? Un po' di retorica superflua, così come superfluo è apparso Claudio Amendola, poco credibile come palermitano
Avere interpretato il ruolo di meri e stato bellissimo ma cosa c'e' di + bello sapere che in tanti ancora lo scoprono.bacioni a voi tutti.alessandra di sanzo
Questo film e troppo bello l ho visto al festival del film italiano a villerupt.ho anche conosciuto king kong perche e venuto a marina di gioisa jonica in calabria ed era molto simpatico.grazie cinema italiano.
Un film bello, duro e incisivo: ecco cos'è Mery per sempre. Marco Risi, il regista, mette in scena il racconto con esterni senza sole, con un cielo sempre grigio e annuvolato. Evidentemente questo è il modo più giusto per esprimere il pessimismo di una storia priva di luce. Nel descrivere i drammi di un gruppo di ragazzi violenti ma non irrecuperabili, Marco Risi si avvale di un cast di giovani talenti presi per la strada con pochi attori professionisti (Placido, Amendola, Sperandeo), una colonna sonora di Giancarlo Bigazzi struggente e malinconica e un montaggio che quand’occorre sa essere statico (soffermandosi sui visi, sui corpi martoriati dei protagonisti, esaltandone le virtù, anche quelle negative) o di movimento (l’inseguimento per il centro storico di Palermo con camera-car). Ma su tutti spicca la storia, anzi le storie, che sono il vero motore e anima del film. Risi parte da un romanzo vero del professore di Modica (in provincia di Ragusa) Aurelio Grimaldi.Dopo la sua esperienza come insegnate proprio nel carcere minorile del Malaspina, Grimaldi (che poi diventerà regista) scrive questo libro che contiene le confidenze e le storie dei giovani detenuti a proposito dell'amore, del sesso e dei loro problemi personali. Una raccolta di temi e storie che il regista organizza e separa, facendole raggruppare in un unico punto: la classe del professore Marco Terzi. Il film punta sugli incontri-scontri tra Placido e gli alunni adattandoli in una dimensione di agghiacciante realismo emotivo. Terzi è siciliano ma è un professore, ha studiato, e pertanto la mentalità dei picciotti non ha attecchito su di lui, cresciuto in zone bene dove si insegna il rispetto per le cose e per la persone. Per questo si batte, in quel luogo, per la libertà. Difatti la scena più bella è lo scontro tra Natale e Terzi sulla mafia. Sono parole, quelle di Terzi, che entrano come un coltello nella carne: "Lo sapete perché non c’è l’acqua? Perché in Sicilia c’è la mafia (...) Ma quel che è peggio, vi ha modificato qui dentro, nella testa, ecco perché tu ora trovi giusto che Claudio sia punito, ecco perché ti credi più forte di me, ecco perché facendo questo (si riferisce ai segni sul viso con il pennarello) credi di umiliarmi davanti i tuoi compagni. Ma tu non sei più forte di me sei soltanto più vigliacco, perché ci vuole più coraggio a essere un settecarati con un padre ammazzato e un fratello in galera, che a essere uno come te”. E'una scena mirabile, un puro esempio di cinema coraggioso e vitale. Un cinema che non sanno più fare. Alla fine i ragazzi si affezionano al professore, per loro diventa un padre. Il film finisce con Terzi che decide di rimanere e la telecamera riprende un albero nel cortile: c’è ancora speranza per la vita, per una crescita pulita, è un alberello verde (simbolo di vita rigoglioso) è lì a dimostrarlo. É finalmente si vedono i raggi del sole. Segno di speranza dopo tanta violenza e amarezza. Non facile da digerire ma un film che lascia il segno.
pagina 1 di 13
(9/10)
